第十三章 圣诞大战
第十三章 圣诞大战 (第3/3页)
《警察故事》的故事结构本身很简单，但各种事件的结构和逻辑性却非常严谨。
从事件的交待到台词的设计，都让故事有可信性。
例如闻警官和陈家驹的矛盾。故事发展到中途，闻警官才暴露出是个以权谋私执法犯法勾结毒枭的人物。
但影片一开始，他私自下命令让守岗位的同事都上山帮忙，从常理上讲，这也没什么不对的，只是让同事都去帮忙的做法比较过激。
然而比起陈家驹，这种过激也不算什么了。反过来，陈家驹在和沙莲娜的扭打中，确实因为沙莲娜的尖叫打草惊蛇，引起相应的骚乱。
如果闻警官是个正义之士，和陈家驹在上级面前为此事互相谴责，也是很正常的。
可以说，闻警官这条线，埋得很隐蔽，绝对可以骗过观众的耳目。
又因为他和陈家驹之间有摩擦，增加了社会人际关系的真实性，也很好的为故事后面闻警官暴露身份做好充分的准备。
具有说服力的还有各种情况都不能让陈家驹回头的绝对性，他只能孤注一掷单枪匹马的去抓罪犯。
其中的正义心有之，但更多的是为自己申冤。
表面上，这部影片充分表现了个人英雄主义，但实际上陈家驹是被逼到绝路上，不得不破釜沉舟。
而最后几近于穷凶极恶，一下子就把他从英雄的阵容中清除出来，所呈现出来的只是一个心有怨气身负正义的普通人。
要说情节简单，这一点有利于程龙，或者说有利于动作影片。
动作影片都会遇到这个问题，因为动作场面占据很多篇幅，相应叙述故事的篇幅就会大大缩减。
可是观众不会满意为打架而打架、为武术而武术的影片的。要做到让简单的故事耐看，就必须做到严谨不肤浅。
想出点点段段的台词和情节并不难，难就难在如何整合它们，如何为其找到一个精神方向，在讲述的时候还要自然流畅。
在剧本中，有很多幽默的地方源于台词本身，并不是只程龙脸滑稽幽默的搞笑动作。
例如本片中，行动完毕之后，周警官在署长没有进门前教导陈家驹：一会儿不管署长说什么，你只要回答（这不是我一个人的功劳，全靠上级计划周详调派有方）这句话，他肯定心花怒放。
但是，这句台词在署长面前说的时候，却成了谴责署长的意思，署长忍不住发作。
可是这句台词第一次被陈家驹说出来的时候，含义却是用上级的这个意图来谴责身边的同事闻警官，也是为自己鸣不平。
这一句台词，两次出现在前后不到三分钟的时间里，挥发出的含义却有三种，到最后现场气氛被这句台词弄得很紧张，而观众接受到的却是越听越搞笑的幽默感。
相似的情况还有一处，署长和周警官面对陈家驹的做案证据站在各自的立场明辩是非。
周警官说要讲点人情味儿，署长却说要依法办案，现在不是包青天时代，凡事都要讲证据。
周警官听了就气不过。但是当陈家驹主动到警署办公室自白的时候，先前极力为他辩护的周警官，倒说了那句“现在不是包青天时代，凡事都要讲证据”。
气氛对观众来说，一下就活跃起来。以此表现周警官其实也明白凡事要讲证据的道理。
在背地里，他袒护陈家驹，但见到陈家驹却谴责他。周警官在内心中很疼惜陈家驹，只是外表相对严厉冷漠一点。
相应的，署长何尝不是这样。几句台词，就能表现出人物的多面性，不但人物刻画丰满，故事也相应丰满起来。
再者就是编剧张凡几度强调对比性。影片开篇的行动中，有很大一个篇幅给予了导演张凡所饰演的角色，一个被恐惧束缚了身体的警察。
目前为止很少见到在一开篇用大篇幅交待一个无能的配角。
如果处理不好，或者主角在后面的剧情中表现不佳，影片就会全盘皆输。
这正是《警察故事》所不一样的地方，用阿德来反衬陈家驹。
并非一个贪生怕死，一个英勇无敌。而是他们都在面对恐惧，都担心自己的生命出危险。
但是，人性中很微妙的、非常值得书写刻画的东西就在其中。在恐惧前，陈家驹可以强迫自己镇定，果决而顽强的应对歹徒。
他并不是一个没心没肺的机器人，而是普通人中的一个，只是他的意志力很坚强罢了。
如果没有汤镇业的角色，陈家驹在开篇的人物性格介绍部分，也不会被刻画完整。
虽说故事开篇就有很惊心动魄的场面，以及高难的飞车，火焰，爆炸等特技效果。
但剧情并没有单纯展现场面和特技，而是在文字范围内刻画和介绍了人物。
导演张凡在加入自己对“暴力美学”理解的同时，又加入了观众所熟悉的“龙式”动作喜剧风格。
并且在拍摄手法方面又加以创新，用长镜头无剪接的方式纪录影片的正片。
并在后期剪辑加入倒叙与插叙，让我不得不感叹这位新锐导演的拍摄手法之老辣。
该片成功的树立起了真正意义上的“程龙形象”。
同时陈家驹也变成了香港正义警察的化身，程龙拼命三郎的作风也在电影里体现无疑。
导演——吴宇森。
圣诞档过后，圣诞票房大战已接近尾声，《圣诞快乐》目前以1078万的成绩笑傲圣诞票房排行榜，牢牢霸占了圣诞票房冠军的宝座。
《警察故事》上映两天便狂揽235万票房，在后面有着紧追猛赶之势。
《圣诞快乐》的两日票房成绩只有158万。
圣诞节一过，《圣诞快乐》的票房又开始迅速滑落。